Francisco López rozvíjí svými kompozičními postupy propracovanou a subtilní formu hyperreality, směřující k autonomnímu zvukovému virtuálnímu světu. Světu, tvořeného z původních terénních nahrávek, bez upravování, bez přídavných instrumentálních, nebo jiných zvukových materiálů.
Zvuková vystoupení Francisca Lópeze jsou zcela jiným hudebním zážitkem než „běžným“ hudebním koncertem. Intenzivní a bohatý akusticky pohlcující zážitek ve tmě, s prostorovým multikanálovým zvukovým systémem a pro publikum zavázanýma očima. Virtuální zvukové světy vytvořené z nesčetných původních pramenů sbíraných po celém světě - od deštných pralesů a pouští až po továrny a budovy z různých míst - a zmutované a rozvíjené během několika let studiových prací díky mistrovským kompozičním schopnostem Lópezova vesmíru.
Francisco López je mezinárodně uznávanou osobností zvukového umění a experimentální hudby. Od 80. let 20. století buduje osobní a působivé zvukové universum, založené na principech pozorného naslouchání. Španělský hudebník, zvukový umělec, autor textů a biolog vychází z přesvědčení, že hudbu je třeba poslouchat nerušeně. Z tohoto důvodu jeho koncerty probíhají ve tmě, nebo mají posluchači pásky přes oči. López vybudoval obsáhlý archiv svých terénních nahrávek, pořízených v amazonských pralesech, patagonských pláních, ale i ve světových metropolích. Autor využívá hlavně jejich hudební, nikoliv dokumentační povahu. López realizoval řadu zvukových instalací / performancí a projektů využívajících terénní nahrávky. Vystupoval například v Národním hudebním sále v Madridu, PS1 v New Yorku, Muzeu moderního umění v Paříži, na Mezinárodním filmovém festivalu v Rotterdamu, Festivalu des Arts v Bruselu, festivalu EMPAC, Darwin Fringe v Austrálii, ICA v Londýně, Muzeu moderního umění v Buenos Aires a v Barceloně, Centru současného umění Kita-Kyushu v Japonsku, Národním muzeu Reina Sofía v Madridu, Expo Zaragoza ve Španělsku, atd. Jeho rozsáhlý katalog zvukových nahrávek (s živou a studiovou spoluprací se stovkami mezinárodních umělců) vydalo téměř 400 nahrávacích značek / vydavatelů po celém světě. Čtyřikrát získal čestné uznání v soutěži Ars Electronica Festival (Rakousko) a je držitelem Ceny Qwartz Music Award 2010 (Francie) za nejlepší zvukovou antologii.
Lloyd Dunn ( nula.cc ) je autor filecastového projektu nula.cc, obsahujícího desítky hodin zvukového, stovky obrazového a textového materiálu, který vznikl většinou během jeho cest. Jednotlivé soubory jsou asambláží zvuků, obrazů a slov a autor je nabízí volně ke stažení, případně k dalším úpravám. Podobně jako u Lópeze jsou základem zápisků z cest terénní audio nahrávky, někdy doplněné o fotografie, text, a video. "Chci, aby každá skladba mluvila sama za sebe, ale každý podcast obsahuje více či méně podrobné informace o vzniku, souvislostech a možné interpretaci. Ale obecně ctím stručnost".
Multimediální umělec a vydavatel Lloyd Dunn (narozen 1957 v Iowě) je zakládajícím členem legendární experimentální skupiny Tape-beatles a zakladatelem, vydavatelem a redaktorem několika nízkonákladových časopisů, jako například PhotoStatic a Retrofuturism. Od začátku 80. let využívá ve své práci řadu médií, včetně 16 mm filmu, digitálního videa, audia, tisku a webových aplikací. Studoval lingvistiku, magisterské studium zakončil na katedře filmu, fotografie a intermédií v roce 1987 na University of Iowa. Od roku 2001 žije a pracuje v Praze.
Připravily: GHMP a Agosto Foundation. Technická podpora Katedra skladby HAMU